Comment comprendre la propension de la poésie à se dresser contre elle-même de manière récurrente au cours de son histoire récente ? De l’émergence de la modernité poétique jusqu’à l’extrême contemporain, la dynamique du contre s’insinue dans un grand nombre de discours réflexifs et de pratiques, appelant sans cesse la poésie à reconfigurer ses formes et ses frontières. Les articles rassemblés par Lénaïg Cariou et Stéphane Cunescu sous le titre Contre la poésie, la poésie. Du dissensus en poésie moderne et contemporaine (P.U. Liège) illustrent la variété des stratégies et des dispositifs employés par les poètes pour réitérer, transformer ou dépasser la "haine de la poésie" énoncée par Bataille, et qu’ont repris à leur compte nombre de poètes – qu’elle soit "haine" du lyrisme ou de la "niaiserie poétique", refus institutionnels et génériques, ou affrontements idéologiques. Autant de manières de mettre en évidence la façon dont la poésie résiste et se redéfinit au contact de ces questionnements, qu’ils soient esthétiques, politiques, ou philosophiques. Le volume constitue un hommage à la professeure Martine Créac'h (Université Paris 8 - Vincennes Saint-Denis). Fabula donne à lire la Préface de l'ouvrage…

Si la culture générale, la relativité générale ou encore la médecine générale renvoient à une pratique du généralisme communément comprise, la plupart des tentatives pour définir la littérature générale s’accompagnent d’une forme de scepticisme. Depuis la fin du XIXe siècle, l’épithète "générale" a en effet tantôt désigné l’histoire littéraire internationale, tantôt été assimilée à la théorie littéraire, voire à la théorie tout court. Malgré l’absence d’une définition précise, la formule figure aujourd’hui dans la dénomination de la discipline dans le monde académique francophone. Pourtant, là où les chercheuses et chercheurs en littérature comparée se penchent analytiquement sur deux ou plusieurs cas particuliers, les spécialistes de littérature générale voudraient opérer une synthèse à partir d’un ensemble de données différentes, organisées selon un ou plusieurs principes unificateurs. Si les échelles du grand et du petit, du près et du loin ne sont pas, ou pas entièrement, solubles les unes dans les autres, comment les volets de la "littérature générale" et de la "littérature comparée" peuvent-ils être définis ? Le Centre interdisciplinaire d'études des littérature de l'Université de Lausanne inaugure les 25 et 26 avril en partenariat avec Centre d’Études et de Recherches Comparatistes de la Sorbonne nouvelle des États généraux de la littérature générale, qui se prolongeront en septembre lors du dixième congrès de la Société de Littérature générale et comparée et dans un prochain appel à contributions de la revue Fabula-LhT.

Sujet impossible, le viol menace les capacités représentatives de la fiction et interroge ses rapports avec le réel. Il est pourtant omniprésent dans la fiction, depuis les mythes de l’Antiquité jusqu’aux séries télévisées de l'ère #MeToo. Comment interpréter cette confrontation continue ? Comment articuler autonomie esthétique et responsabilité éthique ? Véronique Lochert, Zoé Schweitzer, Enrica Zanin signent à six mains La Fiction face au viol, accueilli par la collection "Fictions pensantes" des éditions Hermann. Les trois autrices se tournent vers des œuvres de la première modernité qui parlent des violences sexuelles, à une époque où elles demeurent largement taboues. De Boccace à Richardson, de Shakespeare à Pauline Peyrade, d'Ovide à Sarah Kane, l'ouvrage tisse des liens entre contextes passés et questionnements présents et montre comment la fiction, à travers ses mutations, répond aux nombreux défis lancés par la représentation du viol. Fabula donne à lire l'introduction de l'ouvrage : "Viol et fiction. Une longue histoire"…

(Illustr. La mort de Lucrèce, Antonio Carneo, ca. 1680, Musée national de Varsovie)

Imaginez un envers méconnu de Jean-Paul Sartre  : un écrivain dont l’autobiographie serait celle d’un cancre et non d’un génie, un sociologue au lieu d’un philosophe, un lecteur qui à Flaubert, Baudelaire et Genet, préfèrerait Corneille, Rostand et Hergé, un dramaturge qui non content de se salir les mains, ferait donner sa pièce dans les latrines d’une prestigieuse université américaine… Jean-Marie Apostolidès (1943-2023) n’a certes pas connu la gloire du pape de l’existentialisme  : il a en revanche choisi très tôt de ne jamais pontifier. Son œuvre mérite ainsi toute notre attention  : courant du Grand Siècle à mai 68, de la Saint-Barthélemy à Guy Debord, elle trace dans la pensée contemporaine un chemin d’exception, ouvrant à une compréhension renouvelée des révolutions morales qui infléchirent les trajectoires historiques des sociétés d’hier, et qui forgeront celles de demain. Ninon Chavoz et Anthony Mangeon font paraître Les chemins de la liberté. Lectures de Jean-Marie Apostolidès dans la collection "Fictions pensantes" des éditions Hermann. Fabula vous invite à découvrir la Table des matières, et donne à lire l'introduction…

En août 1925, moins d’un an après la parution du Manifeste du Surréalisme, Pierre Drieu la Rochelle publie "La Véritable erreur des surréalistes" dans La Nouvelle revue française. C’est la première des trois lettres ouvertes que Drieu adresse au groupe d’avant-garde dont il est le témoin attentif depuis 1916, et sa rencontre décisive avec Louis Aragon. En sa compagnie, le futur auteur de Gilles et du Feu follet participe à l’aventure Dada à Paris, à celle de la revue Littérature, et à la naissance du surréalisme. Les Trois lettres aux surréalistes qui paraissent dans "Les Cahiers de la NrF" (Gallimard) révèlent qu’il a failli tout miser sur le mouvement d’André Breton, au cœur de ses « Années folles » qui furent des années de crise. Mais vingt ans avant son suicide, une première déception l’attendait : la "petite bande" qui avait pris une position littéraire radicale préparait son ralliement au communisme. En 1927, les faits lui ayant donné raison, Drieu compose deux autres lettres magistrales pour sa revue polémique, Les Derniers jours. Elles affirment la véritable quête idéaliste de Pierre Drieu la Rochelle, celle d’une esthétique littéraire permettant « d’agir à fond » dans son époque. Une quête qui s’affrontera aux dilemmes de l’Histoire. Fabula vous invite à feuilleter le livre…

(Illustr. : Portrait de Drieu la Rochelle par Jacques Emile Blanche)

Ultime chef-d’œuvre de Dumas, Création et Rédemption paru en feuilleton en 1869-1870 renferme à la fois une chronique tumultueuse de la Révolution française, une histoire d’amour à rebondissements et un récit merveilleux qui fait la part belle à l’alchimie et au magnétisme :  en 1785, dans un petit village du Berry, le docteur Jacques Mérey recueille la jeune Éva. Le tuteur et sa pupille tombent amoureux, mais la révélation de la noble ascendance d’Éva les contraint à se séparer ; élu député de la Convention, Jacques part pour Paris, où il côtoie intimement Danton et assiste au tournant de la Terreur. Derrière la trajectoire romanesque de ces amants maudits, c’est la scission violente entre le peuple et l’aristocratie d’Ancien Régime que Dumas donne à voir. Julie Anselmini redonne à ce grand roman oublié son titre et son architecture d’origine, tels que les a pensés un romancier qui, selon Michelet, "a plus appris d’histoire au peuple que tous les historiens réunis". Fabula vous invite à feuilleter le volume…

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